sábado, 28 de abril de 2007

TEATRO

EL NIÑO ARGENTINO
DE MAURICIO KARTUN
PROTAGONISTAS: MIKE AMIGORENA. OSKY GUSMÁN,INÉS SANCERNI
TEATRO REGINA SANTA FÉ 1235
FUNCIONES: JUEVES A SÁBADOS 20:30HS., DGOS: 20HS.

TRATAMIENTO DE NIÑO O NIÑA QUE DABA LA SERVIDUMBRE A LOS JÓVENES DE LA FAMILIA EN LA ALTA SOCIEDAD.
ALGUNOS SE LOS EXTENDÍA HASTA LA VEJEZ
EN ESTA HISTORIA EL NIÑO ES EL HIJO DE UNA FAMILIA ADINERADA QUE VIAJA A EUROPA CASTIGADO POR HABERSE PROPASADO CON UNA JOVEN.
TAMBIÉN VIAJAN LA VACA PARA TENER LECHE FRESCA PARA LOS NIÑOS MÁS CHICOS COMO ERA COSTUMBRE EN LA ÉPOCA
Y EL PEÓN ENCARGADO DE CUIDARLA
EL ABURRIMIENTO LLEVAN AL NIÑO A PASARSE LA MAYOR PARTE DEL VIAJE EN LA BODEGA DEL BARCO JUNTO A LA VACA Y EL PEÓN.
ESTE PERSONAJE ES PÍCARO, ATREVIDO, VICIOSO Y PROCAZ.
QUE EL DISFRAZA CON BUEN GUSTO, ELEGANCIA Y CONOCIMIENTOS DE IDIOMAS.
EN CONTRASTE CON EL PEÓN QUE ES CÁNDIDO, INOCENTE Y LA VACA POSEEDORA DE SABIDURÍA E IRONÍA CONCIENTE DE SU DESTINO FATAL.
ENTRE ELLOS SE ESTABLECE UN CONTRAPUNTO A MUERTE EN SENTIDO LITERAL EN COPIOSA Y GRACIOSA POESÍA GAUCHEZCA.
EXCELENTE LA ACTUACIÓN Y LA PUESTA.
Y SOBRE TODO ES DE DESTACAR LA ACTUACIÓN DE INÉS SANCERNI QUE SIN DISFRACES SÓLO CON LOS GESTOS NOS PRESENTA UNA AUTÉNTICA VACA.

MABEL LOSCHIAVO

TEATRO

4:48 psicosis de Sarah Kane
PROTAGONISTA; LEONOR MANSO

TEATRO LAMBARÉ: LAMBARÉ 866
FUNCIONES: VIERES Y SÁBADOS 21:30

SARAH KANE SUFRÍA DE DEPRESIÓN
ATENTÓ CONTRA SU VIDA CON PASTILLAS
PERO POCOS DÍAS DESPUÉS SE SUICIDÓ AHORCÁNDOSE EN EL HOSPITAL DONDE ESTABA INTERNADA EL 29 DE FEBRERO DE 1999.
RECORDEMOS QUE NUNCA SUPERÓ EL HECHO DE HABER SIDO VIOLADA POR SU PADRE.
4:48 PSICOSIS ES LA QUINTA DE LAS OBRAS QUE ESCRIBIÓ Y ES SU OBRA PÓSTUMA.
EL TÍTULO DE LA OBRA HACE REFERENCIA A LA HORA EN QUE DECIDE TERMINAR CON SU VIDA.
ESTUDIOS REALIZADOS EN GRAN BRETAÑA SEÑALAN QUE ES APROXIMADAMENTE A LAS 4:48 DE LA MADRUGADA CUANDO PIERDEN EFECTO LOS PSICOFÁRMACOS Y COMIENZA LA DEPRESIÓN.
4:48 ES UN VIAJE AL FONDO DE LA MENTE.
LA PROTAGONISTA LEONOR MANSO ESTÁ SENTADA EN UNA SILLA EN UN CUARTO MUY OSCURO Y EN UN MONÓLOGO DE ALGO MÁS DE UNA HORA REFLEXIONA SOBRE: SUS ANGUSTÍA, FRUSTRACIONES, MIEDOS
SARAH KANE PONE EN BOCA DE LA ARTISTA LOS MOMENTOS PREVIOS A SU DECISIÓN FINAL.
HAY UNA LLUVIA DE PASTILLAS DE DISTINTAS FORMAS Y COLORES.
HACEN ALUCIÓN A LOS TRATAMIENTOS PSIQUIÁTRICOS QUE: EXITAN, RELAJAN O DUERMEN PERO NO ALCANZAN A CALMAR EL DOLOR INTERNO.
VEMOS EL ESTADO PREVIO DE ESTA TERRIBLE DETERMINACIÓN, ENTRE LA LUCIDEZ Y LA PESADILLA: PORQUÉ LO HACE? QUÉ BUSCA?
ES UNA OBRA FUERTE, MANTIENE A LA PLATEA CONTENIENDO LA RESPIRACIÓN HASTA EL FINAL.
LEONOR MANSO INCREÍBLE, SE NECESITABA UNA ACTRIZ DE CARÁCTER PARA TRANSMITIRLO CON TANTA INTENSIDAD.
LA ILUNINACIÓN DE ELY SIRLIN UTILIZÓ LUCES PEQUEÑAS PERO DE GRAN POTENCIA ILUMINANADO SIEMPRE LOS OJOS Y LA CABEZA (CON UN JUEGO DE SOMBRAS)
ESPECIAL ESTUDIANTES DE SICOLOGÍA PSIQUIATRÍA PERSONAS CON FAMILIARES CON DEPRESIÓN,

MABEL LOSCHIAVO.

TEATRO

EL ÚLTIMO YANKEE
PROTAGONISTAS: ALEJANDRO AWADA, ALDO BARBERO, ALICIA BERDAXAGAR, BEATRIZ SPELZINI, NYA QUESADA.
TEATRO REGIO CÓRDOBA 6056
FUNCIONES: JUEVES A SÁBADOS 20:30HS,. DGOS: 20HS.

LA ESCENOGRAFÍA; 1 CUARTO DE HOSPITAL PSIQUIÁTRICO, Y 3 CAMAS
LOGRAN UN AMBIENTE DE: ABANDONO, SOLEDAD, TRISTEZA.
EN EL CUARTO DOS MUJERES: PATRICIA HAMILTON (BEATRIZ SPELZINI) Y
KAREN FRIK (ALICIA BERDAXAGAR)
SE DAN ÁNIMO, HABLAN DE SUS ESPOSOS.
PATRICIA LA MÁS JOVEN ES LA TERCERA VEZ QUE ESTÁ INTERNADA Y APARENTA MÁS SEGURIDAD A PESAR DE QUE SUS MANOS TIEMBLAN TODO EL TIEMPO.
KAREN SE VE DESPROTEGIDA, SUBESTIMADA. ES SU PRIMERA VEZ EN EL LUGAR.
HAY UNA TERCERA MUJER EN EL CUARTO QUE DUERME TODA LA OBRA SE TRATA DE NYA QUESADA, ESTO NOS PINTA UN FRESCO DE LA DESOLACIÓN
EN LA SALA DE ESPERA LOS ESPOSOS:
ALEJANDRO AWADA ES LEROY HAMILTON DESCENDIENTE DE LOS FUNDADORES DE EE.UU ARTESANO CARPINTERO
ALDO BARBERO ES JOHN FRIK UN HOMBRE DE DINERO, AMANTE DE LA CAZA, CONVERSAN SOBRE LA ENFERMEDAD DE SUS ESPOSAS Y SUS TRABAJOS.
DE LAS CHARLAS ENTRE LOS HOMBRES SÓLOS, LAS MUJERES SOLAS Y LAS DOS PAREJAS JUNTAS
SALE A RELUCIR LO QUE ARTHUR MILLER DICE:” EL ESTADO EN QUE SE ENCUENTRAN ESTOS MATRIMONIOS SE CORRESPONDE CON LA TRISTE SITUACIÓN DE NUESTRA CIVILIZACIÓN”
A PESAR DE TENER EDADES DIFERENTES, SITUACIONES ECONÓMICAS DIFERENTES, LA VIDA LOS ENCUENTRA EN EL MISMO LUGAR DE DETERIORO Y DESCONCIERTO.
CON UNA BUENA PUESTA Y DIRECCIÓN Y CON ESTOS ACTORES EL RESULTADO NO PUEDE SER OTRO QUE EXCELENTE.


MABEL LOSCHIAVO.

TEATRO

HARINA
Protagonista: Carolina Tejeda (premio ACE)
Dirección: Román Podolsky

Es una obra conmovedora, un documental en vivo.
Nos habla de una realidad cotidiana: la de los pueblos fantasmas, por dónde ya no pasa el tren.
Rosalía (el personaje) es una panadera que en una noche de insomnio, cuenta historias de personas que le quedaron en el recuerdo:
“Don Ängel y su perro olmo”, “Don Fernández el jefe de la estación”, con quién tomaba mate al borde del andén mientras vendía pan, “Su padre a quién esperaba volver de su trabajo en los campos”.
Y también nos muestra fotos de la gente del pueblo y amigos, que ya no están.
Excelentes los efectos de luz de Ely Sirlin, para lograr una noche cerrada, en la que nunca amanece.
Toda la escenografía es la casa de Rosalía, en papel blanco, que también parece un sueño.
Conmovedora cuando va marcando en el suelo, con montoncitos de harina, el recorrido del tren (sinónimo de futuro y esperanza).
Harina es una obra que no se puede dejar de ver, aleccionadora, testimonial, para reflexionar.

Harina
“Teatro Humahuaca” Humahuaca 3549
Funciones: domingos 20:30 hs.


Mabel Loschiavo.

TEATRO

CLORO
De Victor Winer

Estéticamente bella, muy buena y destacada la actuación de todos los intérpretes.
Rita Terranova, es una escritora agobiada por la falta de inspiración. Se siente vacía, no encuentra el camino de la creación. Mientras toma sol, en una especie de solariun (con una pileta vacía), se le aparece una adolescente (Celeste García Satur) quién insiste para que lea su diario íntimo.
La escritora está tan desganada que no quiere escuchar, pero finalmente acepta y le dice:”La imaginación es una piedra dura de hacer rodar, pero cuando se despierta es liviana como el aire”.
Además de darle a leer su diario, la joven le regala la base de un vaso roto que perteneció a su madre.
Entonces, como por encanto estos tres elementos movilizan (el diarío, la piscina vacía, y el vaso) a la escritora. Y siente que emerge del fondo del agua, con un nuevo impulso creador.
Empiezan a aparecer personaje, la madre de la chica nadando en el ballet de Esther Williams en ESCUELA DE SIRENAS, y hasta Xavier Cugat aparce en su historia.
Cloro consigue captar el instante mágico de la creación, y nos revela la tenue línea entre la fantasía y la realidad.
Con soporte visual de la película Escuela de Sirenas.

Lugar: Centro cultural de la cooperación - Av. Corrientes 1543
Elenco:
Escritora: Rita Terranova
La Joven: Celeste García Satur
La Madre: Nilda Raggi
Enrique Iturralde: Xavier Cugat

Funciones: Sábados y Domingos 19 hs.

Mabel Loschiavo

jueves, 5 de abril de 2007

"ROBERTO PIAZZA CANTA SU VIDA" RECUERDOS DE AMOR

TODOS TENEMOS RECUERDOS DEL AMOR...
AUNQUE HAY AMORES QUE VALE LA PENA OLVIDAR.


El multifacético diseñador e intérprete Roberto Piazza presentó su nuevo espectâculo "ROBERTO CANTA SU VIDA".
Piazza vuelve al ruedo musical estrenando su nuevo espectâculo dedicado al amor.Acompañado por ptros catorce artistas en escena (incluyendo un septeto orquestal en vivo), reúne la música, la poesía, la tragedia, el amor y el glamour en un show "sin pelos en la lengua".
Al comenzar el espectáculo aparecen en escena las modelos Lola Hunkeler y Giselle Minetti que hacen de anfitrionas donde anuncian la llegada de Roberto Piazza a puro glamour.
Allí se inicia el show donde ,entre canciones,hilvanará distintos fragmentos de sus recuerdos.Interpretó el tema "Honrar la vida" para contar cómo y cuándo nació aquel 16 de mayo de 1960.Habló sobre sus padres, la controvertida crianza familiar,de sus hermanos, del amor, su familia,los abusos sexuales hasta de sus intentos de suicidio.
Se entremezclan amores y desamores, sus éxitos y fracasos.La llegada a Buenos Aires desde su Santa Fé natal hasta su exitosa carrera actual como diseñador y como artista.
Nos dijo: "Hace más de un año que estoy preparando este show, y aún hoy, la emoción me llena el alma.Espeo poder interpreta las canciones que he elegido, y leer mi vida ante el público.Es fuerte subirse a un escenario y, literalmente, desnudar mis 47 años de vida, reunidos en dos horas".
También afirmó:"El repertorio integra canciones de amor de todos los tiempos,todas asociadas a algún recuerdo (lindo o ingrato) de mi vida, de todas formas esos recuerdos me han ayudado a crecer y avanzar, a no tener miedo y a ir para adelante tal cual soy".
Por supuesto no podían faltar sus creaciones.El vestuario femenino tuvo la marca Piazza en el escenario, colores,brillos,obras de arte.
Mientras repasa su vida Roberto nos sorprende gratamente interpretando diferentes canciones del imaginario popular que nos invita a cantar.
Algunos temas que conforman el repertorio son:
"Uno", "Pasional", "Alma mía", "Desahogo","Amarte así", "Arráncame la vida", "Grito de alerta" (en portugués) y "Vorrei che fosse amore" (en italiano), entre otros.
Piazza que está celebrando sus 30 años como profesional de la moda, es uno de los diseñadores más reconocidos y emblemáticos de la alta costura nacional.
Además ya está preparando su mega desfile anual "Divas" que se realizará el 07 de mayo.
Así se muestra tal cual es: sorprendente, glamoroso,bizarro, dramático, alegre y emotivo.
Buena música y glamour, en el lugar ideal, conforman un espectáculo para disfrutar bien al "ESTILO PIAZZA".

Funciones: jueves, 21.00 horas
Sala: Velma Café - Gorriti 5520/30-Palermo Hollywood, Buenos Aires
Localidades desde: desde $ 20.-
Reservas: Tel. 4772-4690 y por Entrada Plus, Tel. 4000-1010

Idea, textos y selección de canciones:
Roberto Piazza
Coach de Roberto Piazza: Roxana Valente

Piano: Adriana Leguizamón

Teclado:
Juan Borsato

Bajo: Gerardo De Mónaco

Guitarra eléctrica y acústica:
Diego Nudelman

Batería: Sebastián Quintanilla

Bandoneón:
Nicolás Perrone

Violín:
Paula García Presas
Coros:
Walter Vázquez
Romina Cavia
María Alejandra Grusovin

Dirección musical:
José Teixido

Modelos en escena:
Lola Hunkeler
Giselle Minetti

Vestuario: Roberto Piazza Alta Moda
Dirección Gral: Roberto Piazza

POR ANDREA QUINTEROS

lunes, 2 de abril de 2007

CERTAMEN LITERARIO "MUSAS EN EL AIRE"

CERTAMEN LITERARIO “MUSAS EN EL AIRE”

TEMA: LIBRE
Género. Cuento breve y poesía.
Idioma: castellano
Se recibirá un máximo de tres obras por autor para cada género, firmadas con el mismo seudónimo.
BASES
1) Los temas son cuento breve y poesía, con tema libre para ambos.
2) Las obras deben ser inéditas y no premiadas.
3) Para el género narrativa se recibirán hasta un máximo de 3 cuentos breves, con una extensión máxima de 3 hojas, incluyendo título y seudónimo, en tamaño A4 por triplicado una sola cara del papel, escritos a 1 espacio y medio. Tipografía Arial, tamaño de letra: 12.
4) Para el género Poesía que pueden ser hasta 3 con un máximo de 30 líneas cada 1 incluyendo título y seudónimo. en tamaño A4 por triplicado una sola cara del papel, escritos a 1 espacio y medio. Tipografía Arial, tamaño de letra: 12.
5) Los participantes enviarán sus trabajos por triplicados, firmados con seudónimo, en un sobre oficio, a la siguiente dirección: RUBEN DARIO 4432 MUNRO / SALVADOR DEBENEDETTI 2496 OLIVOS.(una u otra es indistinta). Dentro del sobre principal se incluirá otro sobre cerrado en cuyo frente deberá figurar: Título/s de la obra/s, género y el seudónimo en el interior del sobre se consignarán los datos del autor: nombre completo, seudónimo, dirección postal, correo electrónico, número de teléfono y DNI.
7) Los trabajos deberán entregarse hasta el día 26-05-07 se tomará como válida la fecha del matasellos postal.
8) La participación en este certamen implica el pago de $ 15 que se puede colocar dentro del mismo sobre oficio envuelto en papel carbónico, destinado a gastos inherentes al concurso.(Se abona por género independientemente de la cantidad de obras participantes del certamen) (Por ej: si presento 3 cuentos y 1 poesía sólo se abona $30 / $15 por los cuentos y $15 por la poesía)
9) El jurado estará integrado por destacados profesores de letras,docentes y prestigiosos periodistas.
10) El fallo será inapelable, se otorgará 1° , 2° y 3° premio para cuento y 1° , 2° y 3° premio para poesía, consistentes en 1 medalla y 1 diploma cada uno.
11) Los ganadores se anunciarán y recibirán los premios en el programa radial "MUSAS EN EL AIRE" POR FM SIGNOS 96.5 QUE VA LOS SABADOS DE 18 A 19 HS.
12) La radio no tiene relación con el certamen sólo es de exclusiva injerencia del programa "MUSAS..." y su equipo organizador.
13) Se devolverán los originales no premiados.
14) La participación en el concurso, supone la total aceptación de las bases.
15) Para cualquier consulta se establecen los siguientes teléfonos y correo electrónico.

consultas a los tel: 154528-0186 y 155755-2496 en el horario de 13 a 18 hs.
O por mail a : musasenelaire@yahoo.com.ar

16) Los participantes deben ser mayores de 18 años.
17) El Equipo Organizador del concurso "Musas en el aire" no se responsabiliza por el contenido de los textos, es responsabilidad exclusiva del autor.
18) El concurso se realiza sin fines de lucro y con el objetivo de difundir el arte, la cultura y las letras.Ofreciendo un espacio donde diferentes artistas ( amateurs o no) puedan expresarse y dar a conocer sus obras.
19) Las bases del concurso son publicadas en el blog :
www.musasenelaire.blogspot.com
20) La entrega de premios se realizará en el estudio de FM SIGNOS 96.5 en el programa "MUSAS EN EL AIRE" el día 23-06-07.

TEATRO: "AQUEMARROPA" BARAJ-CALLAU


Dentro del ciclo "15 FUNCIONES 15" llega "AQUEMARROPA" con Bernardo Baraj y Manuel Callau.

Todos los viernes y sábados a las 20:00hs y los domingos a las 20:30 hs, se podrá ver "AQUEMARROPA", el

nuevo espectáculo que inicia el ciclo en el Teatro del Nudo (Av. Corrientes 1551), que contará siempre con un actor y un músico en el escenario.

Baraj-Callau "AQUEMARROPA" se trata del encuentro de dos personajes que desde la música y la palabra, atraviesan y nos atraviesan con singular ternura, por distintos momentos de la vida.
A partir del cuento de Fontanarrosa "Iniciación" que narra la esperiencia sexual, Manuel Callau recorre el intrincado camino de la memoria, con las notas musicales que arroja el saxofón de Bernardo Baraj.
En un clima intimista, podemos deleitarnos con textos de autores como Fontanarrosa, Oliverio Girondo, Raúl González Tuñón, Américo Alvarez, Jorge Luis Borges, Homero Manzi, Eduardo Galeano, Mario Benedetti, María Wernicke y Mauricio Kartún.
Baraj aporta la atmósfera musical al transitar con su saxofón temas propios y de otros como: Sixto Ríos, Astor Piazzolla, Palito Ortega, Verdi, Dames, Lennon-McCartney y Sebastián Piana.
Bajo la Dirección de Román Caracciolo inician así la serie de funciones dentro del ciclo que llamaron "15 FUNCIONES 15" donde diferentes actores y músicos conjugarán ideas,textos y música para el deleite de los espectadores.
Así estos dos grandes artistas llegan nuevamente a escena como aquel año 2000 donde Baraj,también con Callau,interpretan la obra "AQUEMARROPA" realizando su debut como músico-actor.
Ambos van en búsqueda de la identidad y bucean en palabras y sonidos de los que se compone la memoria.
Realmente un obra original para dejarse llevar y recorrer el mundo de la imaginación, de las palabras y de la música que nos llega al alma.

Sobre el ciclo "15 FUNCIONES 15" José Pablo Feinmann escribió:

"Hubountiempo en que era fácil cruzar el río.Cambiar la vida.Cambiar la historia.Cambiar el mundo....Hubo un tiempoen que los sueños fueron ilimitados y las acciones también.Ese tiempo murió y muchos murieron con él.Acaso la pirueta increíble de algunos tiposde hoy, de algunos empecinados de las causas perdidas, sea la voluntad de mantener en pie los valores que justifican vivir...Si esta pirotecnia de la injusticia es lo que reclama nuestra resignación, no se la daremos, dicen esos tipos, los empecinados.Sin embargo, no.Porque los obstinados son así.Son los que dicen "no" en un mundo en el que todos obedecen.Acaso el futuro (como antes solía creerse)no les pertenezca.Pero nadie les quita este presente, nadie les quita esta noche, porque tiene la belleza impecable de las cosas que empiezan."

viernes y sábados 20:00 hs.
domingos 20:30 hs.

TEATRO DEL NUDO
AV. CORRIENTES 1551 CAP. FED.
ENTRADAS $25
RESERVAS 4373-9899


POR ANDREA QUINTEROS




Cine y Teatro: 300 y Konga "Callejón de los espejos"



Cine: “300
Dirección: Zack Znyder, Género: acción, duración: 113’
SAM: 13 años
Protagonistas: Gerard Butler “rey Leónidas”, Lena Headey, Dominic West.
Síntesis: el tema principal es la batalla de Termófilas, entre 300 espartanos, al mando de Leónidas, dispuestos a morir por su patria, y el impresionante ejército persa. A pesar de que el enemigo los superaba varias veces en número, confiados en su entrenamiento y temple, no desistieron hasta el final. El hilo conductor de este film es la violencia, llevada a la sublimación, fuerte e innecesaria. Realizada casi completamente con efectos digitales, con movimientos de cámara lenta y rápida simultáneos, basada en un cómic de Frank Miller. Una película de laboratorio solamente interesante para aquellos que les gusta el tipo de novelas con dibujos, llevadas al cine.

Mabel Loschiavo.





TEATRO
Konga “Callejón de los espejos”
“Un espectáculo realizado con el mismo material con el que se arman los sueños”

JEAN FRANCAISE CASANOVAS - SANDY BRANDAUER - EDUARDO SOLA
Elenco: DANIEL BURSATO – OMAR MAMANI junto a DIEGO NOCERA, LUCAS GONZALEZ, MARTÍN VOJACEK
Autoría, vestuario y escenografía: JEAN FRANCAISE CASANOVAS.
Iluminación y banda de sonido: JEAN FRANCAISE CASANOVAS.

Konga es un espectáculo que sorprende desde el principio, al cruzar el umbral de la sala y ser recibidos por los protagonistas. Es humor, refinamiento e inteligencia, los que caracterizan al autor. En los espejos de la escenografía, están las sensaciones y las imágenes que cada uno quiere tener. Con una estética visual increíble, que aportan la iluminación, el vestuario (lentejuelas, plumas, tocados), el baile, y sobre todo la selección musical (bolero, tango, flamenco, clásicos). En las casi dos horas que dura la función transitan cómodamente y con el nivel aque nos tiene acostumbrados Casanovas: Lorca, Debussy, Edith Piaff, Castillo. También hay un homenaje a algunas mujeres del cine Rita Hayworth (Gilda) y Betty Boop.
Maipo Club.
Esmeralda 443, 2° Piso.
Funciones: miércoles a viernes 21,30 hs.
Sábados: 21 y 23,30 hs., domingos 20.30 hs.
Entradas: desde $ 30.


Mabel Loschiavo.